Мы часто говорим «душевная музыка», «душа поет», на подсознательном уровне, довольно точно определяя, и суть музыкального произведения, и его воздействие на нас.
Светлые образы, рожденные мелодией, песней находят в нас живой отклик, и мы чувствуем, как постепенно освобождаемся от груза накопившихся забот и проблем, как расправляются наши плечи, становится легким дыхание, теплеет на сердце. А потом нас охватывает ни с чем несравнимое ощущение Душевного полета.
Все эти красивые образы имеют под собою вполне реальную основу. Ведь человек – это многоструктурная, многослойная энергетическая система (матрешка), и любые звуки, обладая волновой природой, оказывают на нас то или иное воздействие. Все имеет значение – и тембр звука, и его громкость, и информация, которую он несет, и эмоциональный настрой и то, на какие энергетические центры действует музыкальный ряд.
Музыка для души затрагивает наши самые тонкие струны. Она настраивает на гармоничный лад, обладает огромной целительной силой, дарит ощущение радости и покоя. Она разнообразна по своему стилю, содержанию, эмоциональному образу, тону, настроению. У нас на сайте она представлена самым широким спектром.
Здесь можно послушать народные песни и другую духовную музыку в самом разном исполнении, в сопровождении традиционных и современных инструментов. Это и хоровое исполнение, и ансамбли, и произведения отдельных авторов. Древние гусли, песни под гармонь, старинные духовые инструменты – неполный перечень песенного и музыкального многообразия, развернутого на нашем ресурсе. Особенно широко представлена казачья песня (казачий хор, ансамбли казачьей песни). Приведены и лучшие образцы современной рок-музыки, в особенности, фолк-рока.
Подробнее остановимся на различных видах музыкальных произведений, затрагивающих Душевные и Духовные центры.
Музыка для души включает в себя самые разные музыкальные направления. Она отличается, прежде всего, тем, что способна воздействовать на высшие энергетические центры человека.
Народные (этнические) песни и мелодии соответствуют самой высокой ступени развития. Чтобы это утверждение не было голословным, упомянем о славянской энергетической системе, включающей в себя 9 основных центров или каналов (7 чакр в восточных системах – это усеченный вариант). Слово «чакра» многие исследователи считают славяно-арийским по происхождению, другие заменяют его понятием «чара», но суть от этого не меняется. Именно в этих 9 центрах сосредоточены самые мощные вихревые потоки энергии (слово «вихрь», кстати, одинаково по смыслу и звучанию, что на санскрите, и на русском). Эти каналы, в свою очередь, делятся на 3 части (в каждой из которых по 3 центра). Нижние центры отвечают за физическое развитие. Следующие три соответствуют Душевной сфере. Верхние энергетические центры обеспечивают Духовное развитие человека. В зависимости от того, какие энергетические центры открыты, люди в большей степени воспринимают те или иные вибрации. Если развиты только 3 нижние чакры, то и музыкальные предпочтения будут соответствующими.
Народная музыка не просто излучает на уровне 3-х верхних центров (Родник, Чело, Уста), она воздействует непосредственно на Дух и Душу, из-за чего абсолютно все центры человека приходят в равновесие. Поэтому музыкальный фольклор следует рассматривать и понимать как источник, способный привести в гармонию все центры человека. Не зря его считают наивысшей точкой развития любого народа.
Церковные песнопения идут следом за народными музыкальными произведениями.
Они воздействуют на Душевную сферу, которая тоже гармонизирует остальные энергетические центры.
Классические произведения (симфонические) затрагивают одну из верхних чакр (Уста или Устье). Классика не только помогает человеку всесторонне развиваться, но и способна исцелить многие заболевания и расстройства. Сейчас это широко используется в различных направлениях терапии.
Рок-музыка также затрагивает один из Душевных каналов (творческий центр, Перси, расположенный на уровне солнечного сплетения). Особенно это касается классических роковых направлений, фолк-рока и баллад.
Джаз воздействует на энергетические каналы, отвечающие за физическое тело, отсюда и его нарочитая сексуальная окраска. Его переработали в регтайм, из которого возникли затем и различные направления рок-музыки.
Поп-музыка (популярная музыка-однодневка) идет почти в конце этого списка. Отдельно нужно отметить электронные произведения, созданные посредством синтезаторов.
Они действуют на определенные центры, но теряют в образности, поскольку исполняются не на живых инструментах.
Рэп, техно, там-тамы – низший уровень. Воздействие идет исключительно на нижние чакры. В активизации нижних центров нет ничего плохого, но целенаправленное и постоянное воздействие на них посредством психоритмики перекрывает развитие высших энергоинформационных центров. А значит, тормозит и развитие человека в целом.
Сложно перечислить все музыкальные направления и жанры – их великое множество. Важно, что любое музыкальное произведение – это определенное излучение, которое действует и на сознание, и на мышление, и на все наши органы. Народные мелодии исцеляют (то есть, приводят к изначальной целостности) наши Дух и Душу, не случайно говорят, что пока живы народные песни, жива Душа и непобедим Дух народа.
Урок 5. «Душа музыки - мелодия»
Цель урока: понять, что мелодия - главная мысль музыкального произведения.
Музыкальный материал: «Сладкая грёза», П.Чайковский; «Марш деревянных солдатиков», П.Чайковский, «Вальс», П.Чайковский; Па-де-де» из балета «Щелкунчик», П.Чайковский; «Веселая песенка» Г.Струве, В.Викторова.
Проблема урока: зачем музыке нужна мелодия?
Дополнительный материал: разворот учебника-тетради «Душа музыки - мелодия».
Ход урока
1. Организационный момент.
- Ребята, Муза прислала нам письмо: «Помогите разобраться. Зачем музыке нужна мелодия? Муза». Придется ей помочь. Да и сами разберемся. (слайд 1)
- Давайте споем песню «Падают, падают листья». (Авторы рекомендуют «Веселую песенку Струве, но мне, кажется, лучше петь знакомую песню, ту, что уже пели).
- Кто пел мелодию? (Хор).
- А кто играл аккомпанемент? (Учитель).
2. Развитие темы урока.
- Вспомним ситуацию, которая часто случается с каждым из нас в жизни - какой-либо музыкальный мотив, напев никак не уходит из памяти, неотступно следует за нами. Мы начинаем напевать эту мелодию, «мурлычем» ее «про себя», потому что она запомнилась и полюбилась нам, не задумываясь над тем, что это за музыка, кто ее сочинил.
- Как вы думаете, как называется в музыке то, что мы напеваем? (Слова. Песня. Мелодия).
- Вы высказали разные мнения. Но правы оказались те, кто назвал слово «мелодия».
- Сейчас прозвучат несколько мелодий песен, а вы попытайтесь узнать их. (Звучат мелодии популярных песен, песен, которые выучили на уроках музыки, дети называют и поют их).
- Вы хорошо справились с этим заданием. А теперь послушайте две пьесы – марш и танец. Сможете ли вы определить, когда звучал марш, а когда танец?
Звучат мелодии «Марша деревянных солдатиков» и «Вальса» из «Детского альбома» П. Чайковского. Дети определяют, что первая - мелодия марша, а вторая - танца. Этот танец называется «вальс».
(слайд 4. Вся музыка вставлена на слайд, настроена анимация, если музыка не будет воспроизводиться, нужно настроить заново ссылки на музыку или заново вставить музыку).
- По каким признакам вы определили, где звучит мелодия марша, а где - танца? (Мелодия марша звучала четко, отрывисто. Звуки ее будто бы изображали шаги, поступь. Эту мелодию мог бы сыграть барабан).
- В марше пальчики-«солдатики» могут маршировать на столе или на коленях, дети могут исполнять на воображаемых барабанах ритмическую пульсацию пьесы. Под «Марш деревянных солдатиков» можно организовать увлекательную игру - игрушечный парад: девочки «исполняют» пульсацию марша движением согнутых в ладонях рук «игрушечных кукол», мальчики - играют на барабанах. Руководит парадом дирижер с «жезлом» (указкой) в руках. - Правильно!
- А как же вы узнали вальс? (Мелодия в нем плавная, красивая. Она словно закружилась в танце. Можно считать «про себя» - раз, два, три).(Под музыку вальса дети могут мягко ритмично покачиваться влево - вправо) .
- А сейчас вы услышите небольшую пьесу. Ее сочинил композитор, с которым мы уже знакомились на наших уроках. Его имя напомнит вам музыка.
Звучит мелодия «Па-де-де» из балета «Щелкунчик» П. Чайковского. (Это музыка Петра Ильича Чайковского).
- Правильно. Это замечательный русский композитор (показать портрет композитора). Он сочинил альбом пьес, который знают юные музыканты всего мира. Это «Детский альбом» (показать сборник пьес). «Детский альбом» - цикл из 24 фортепианных пьес - П.И. Чайковский написал в 1878 г. и посвятил его своему племяннику Володе Давыдову.
- А теперь сядьте поудобнее, как на концерте, и настройтесь на то, чтобы услышать пьесу из этого альбома. Внимательные слушатели смогут определить: это песня, танец, или марш.
Звучит «Сладкая греза» П. Чайковского в исполнении учителя. (Это песня. Но ее никто не поет. Это песня без слов).
- Вы правы. А почему большинство из вас решило, что это песня? Как звучала музыка? (Напевно, плавно. Неторопливо. Ласково. Задумчиво).
- Я сейчас сыграю вам главную мелодию пьесы, а вы мягким движением одной из рук передайте ее характер. (Учащиеся выполняют задание).
- Молодцы! Вы очень выразительно передали характер пьесы движениями рук. Какое же настроение возникло у вас после звучания этой музыки?
(Задумчивое. Спокойное. Мечтательное. Грустное. Светлое). . (Мелодическую линию песни «Сладкая греза» можно сыграть с детьми на воображаемой скрипке, певучими протяженными движениями «волшебного» смычка).
- Правильно. Композитор назвал эту пьесу «Сладкая грёза». Грёза - это мечта, воспоминание, раздумье о чем-то приятном, дорогом, добром.
- Ну, а теперь давайте посмотрим мультфильм, в котором звучит музыка из «Детского альбома» П. И. Чайковского, посмотрим и послушаем «Сладкую грёзу», а потом расскажем сказку, которую вы увидели в мультфильме.
Вывод: Итак, мы помогли Музе выяснить, зачем музыке нужна мелодия. Ведь мелодия - это главная мысль любого музыкального произведения, его лицо, суть. Мелодия - душа музыки. По мелодии мы узнаем и песни, и танцы, и марши.
Встречаясь дома с музыкой, запоминайте мелодии произведений и старайтесь напевать их.
План-конспект урока
Тема урока: «Мелодия - душа музыки».
Цели:
помочь учащимся понять, каким целям служат звуки мелодии;
чем объясняется воздействие мелодии на самые сокровенные человеческие чувства.
Задачи:
воспитывать эстетический вкус, образное мышление для развития творческих способностей учащихся;
показать связь искусств (музыка, литература, ИЗО);
развивать вокально-хоровые навыки, умение работать над текстом, находить в нем главные мысли и опорные слова, логически мыслить;
анализировать музыкальные произведения;
воспитывать чувство любви к родному краю, к Родине;
создать условия для получения детьми эмоционально-положительной разрядки.
Методы обучения:
словесный, наглядный, практический, объяснительно-иллюстративный, частично-поисковый.
Музыкальный материал:
В. А. Моцарт. «Маленькая ночная серенада»,
Ф. Шопен. Вальс h -moll ,
К. Глюк. «Мелодия»,
П. И. Чайковский. «Мелодия»,
Па-де-де из балета «Щелкунчик»,
песня «Моя Россия» («У моей России длинные косички…»)
муз. - Г. Струве,
сл. - Н. Соловьева.
Ход урока.
1. Организационный момент.
Приветствие, проверка готовности детей к уроку.
Учитель
: Громко прозвенел звонок-
Начинается урок
Наши ушки на макушке,
Глазки хорошо открыты.
Слушаем, запоминаем,
Ни минутки не теряем.
Основная часть урока.
1. Вступительное слово учителя. Подведение к теме.
Итак, прошу внимания.
На фоне мелодии Чайковского («Святки» из цикла «Времена года») звучит стихотворение Евгения Винокурова:
Стихия музыки - могучая стихия,
Она чем непонятней, тем сильней.
Глаза мои, бездонные, сухие,
Слезами наполняются при ней.
Она и не видна, и невесома,
И мы ее в крови своей несем.
Мелодия - всемирная истома,
Как соль в воде, растворена во всем…
Как вы думаете, ребята, чему же будет сегодня посвящен наш урок?
- Ответы детей.
Да, тема сегодняшнего урока - «Мелодия - душа музыки» .
Наша ЗАДАЧА сегодня с вами - понять, каким ЦЕЛЯМ служат звуки мелодии , чем объясняется воздействие мелодии на самые сокровенные человеческие чувства.
Шарль Гуно писал: «Мелодия всегда будет самым чистым выражением человеческой мысли».
Как это понимать? Дело в том, что именно с мелодией мы связываем все, что кажется нам наиболее прекрасным в окружающем мире,- это первая мелодия маминой колыбельной, пение птиц , звуки набегающей волны , внутренняя мелодия души (когда душа поет).
А что же такое мелодия и почему она является душой музыки?
Дети : - это звуки.
Учитель : - Я играю звуки (играю отдельные в произвольном порядке звуки)- это мелодия?
Дети : - Нет, звуки в мелодии должны как-то связываться.
Учитель: - Правильно. Звуки мелодии,как отдельные буквы и слова в нашей речи, должны связываться в предложения, должны нам о чём-то рассказывать. Поэтому мелодия – это мысль, выраженная звуками . Слово "мелодия" происходит от греческого слова "melodia","meloc",что означает пение, напев. («melodia », « meloc » ). Поэтому мелодия - главное выразительное средство в музыке.
Композитор через мелодию передаёт свои мысли, чувства, переживания, то есть раскрывает свой внутренний мир, свою душу. Поэтому по праву можно сказать, что мелодия – это душа музыки.
Иногда какой-либо мотив никак не уходит из памяти, услышав его с утра он преследует нас в течении всего дня. Мы напеваем эту мелодию, «мурлычем» ее про себя, порой даже не зная, что это за музыка, есть ли у нее слова, кто ее исполнил или сочинил… Просто она запомнилась нам и полюбилась. Какая бы музыка ни звучала - песня , танец или марш , мы всегда выделяем в них мелодию .
« Мелодия ,- писал композитор, никогда не может явиться в мысли иначе, как с гармонией вместе. Вообще оба этих элемента музыки вместе с ритмом никогда не могут отделиться друг от друга…»
В этом, как мы знаем, и состоит единство всех сторон музыкального произведения.
Итак, ребята, повторите, пожалуйста, еще раз, из каких 3-х элементов, слитых воедино, состоит музыка?
Ответы учащихся.
(1) мелодия, 2) гармония , 3) ритм ).
Очень хорошо.
Сегодня мы попробуем разобраться, каким целям служат звуки мелодии .
В отличие от музыкального ритма, способного все вокруг приводить в движение, мелодия воздействует совсем иначе.
Она не требует никаких внешних физических проявлений- ни движений, ни постукиваний в такт. Ее восприятие происходит как бы в скрытом плане. Иногда, слушая волнующую мелодию, хочется даже закрыть глаза- ведь переживание музыки относят к самым сокровенным человеческим чувствам.
Чем же объясняется воздействие мелодии ?
Может быть, тем, что вначале, задолго до создания музыкальных инструментов, она принадлежала голосу - человеческому голосу, пением выражавшему то, что бессильны были выразить слова?..
2.Слушание и анализ музыкальных произведений.
Послушайте, пожалуйста, чудесную мелодию «Серенады» Франца Шуберта – одну из самых проникновенных лирических мелодий, созданных для голоса. (Слова Людвига Рельштаба, перевод Николая Огарева).
Как и любая другая серенада, она поется ночью в честь возлюбленной.
Вопросы :
Ребята, для какого исполнителя создана эта проникновенная мелодия?
Какие чувства вы в ней угадываете?
(нежную грусть, надежду на скорую встречу…).
Да, в мелодии «Серенады» мы угадываем все чувства, которыми живет сердце влюбленного юноши: и нежную грусть, и томление, и надежду на скорую встречу.
А теперь предлагаю вашему вниманию еще одну серенаду. Это «Маленькая ночная серенада» В.А. Моцарта.
Серенада. Тишина, ушла дневная жара, наступает теплый вечер…
Исполнялись серенады на открытом воздухе, перед домом возлюбленной или того, кого хотели отметить вниманием, чаще всего небольшими оркестрами.
Вопросы:
Ребята, чем наполнена мелодия?
(прелестная, грациозная мелодия полна света и обаяния праздничной ночи).
Чем пленяет нас мелодия серенады?
(тонкостью и изяществом, чудесным «пением», игрой на скрипке).
Вопросы:
С чем можно сравнить мелодию этого вальса?
Какие образы и картины возникали у вас перед глазами?
А теперь предлагаю вашему вниманию еще две « Мелодии» двух разных композиторов.
Это « Мелодия» немецкого композитора К. Глюка и «Мелодия» П.И. Чайковского.
Итак, первая «Мелодия» Глюка.
Понравилась вам музыка?
Мы послушали очень красивую, нежную и грустную «Мелодию» Глюка. Она звучит то жалобно, тоскливо, печально, иногда с волнением, мольбой, щемящим чувством отчаяния, то опять понуро и грустно.
Но мелодия эта льется как бы на одном дыхании. В ней нет других контрастных мелодий.
Давайте сравним эту пьесу с другой, которая тоже называется «Мелодия». Написал ее знаменитый русский композитор- Петр Ильич Чайковский.
Вопросы:
Какая по настроению «Мелодия» Чайковского ?
(Дети: - Грустная.)
Педагог: - Правильно. А какая из двух пьес звучит более грустно и жалобно?
(Дети: - «Мелодия» Глюка.)
Педагог: -Да, грусть бывает разная: грусть-печаль и светлая грусть, грусть-волнение и грусть-скорбь , отчаяние .
«Мелодия» Чайковского, как и «Мелодия» Глюка грустная, но она не такая жалобная, а более светлая, нежная, иногда взволнованная.
3.Физкультминутка.
А теперь я предлагаю немного отдохнуть и провести физкультминутку.
Я буду менять композиции, а вы двигайтесь в темп. Потанцуйте немного у доски.
4.Разучивание песни « Моя Россия».
Ребята, песня, которую мы с вами будем разучивать, тоже очень красива в мелодическом отношении. Она тоже о красоте, красоте нашей Родины – России. Называется она « Моя Россия».
Написали ее композитор Г.Струве и поэт Н. Соловьева.
Работа с песней.
Понравились вам песня и клип?
Помог ли вам видео-ряд прочувствовать эту песню?
Ребята, обратите внимание на слова. О чем песня?
Россия …Чем так притягивает к себе сердце удивительная и сказочная душа России?
Россия … Как она несказанно трогательна. Ее необъятная душа растворяется в ее просторах.
Да, просторы России поражают воображение, ибо открывается не только красота внешняя, но и перед взором внутренним стоит самобытная сила духовная. Все в России пронизано этой светлой силой… Она в живительных лучах солнца и в звездном шатре, раскинувшемся над Россией. Она в уютном шепоте необъятных российских полей и в поражающих взгляд горных снежных вершинах…
Сегодня на уроке мы постараемся выучить один куплет и припев песни, а на последующих – продолжим работу.
Итак, ребята, мелодия - это не только нечто осмысленное и законченное, но и выразительное, производящее впечатление и обязательно эмоционально - воздействующее на людей.
5. Итог урока.
Вопросы:
Учитель. Сегодня мы познакомились ближе с мелодией, узнали о ней много нового. Вспомните, пожалуйста, что сказал о мелодии русский композитор и назовите его фамилию.
Дети. Мелодия – душа музыки. Композитора зовут Чайковский.
Учитель. Да, Пётр Ильич Чайковский.
Что же такое мелодия и из чего она состоит?
Дети. Мелодия-это главное выразительное средство. Она состоит из музыкальных звуков.
Учитель . Правильно. Какими бывают мелодии?
Дети. Мелодии бывают разными: весёлыми и грустными, быстрыми и медленными, громкими и тихими.
Учитель . Правильно. А какие мелодии мы называем лирическими?
Дети. Лирические произведения -это произведения, передающие внутренний мир и переживания композитора).
Скажите мне, пожалуйста, как вы понимаете высказывание П.И.Чайковского: «Мелодия- душа музыки»?
(Мелодия передаёт чувства, мысли, переживания, внутренний мир человека).
(Музыка возвышает душу, будит в ней прекрасные ощущения.
В душе - разные настроения: и печаль, и радость.., и все это может передать музыка. Она воздействует на самые сокровенные человеческие чувства …)
Учитель:
Да, можно сказать, что мелодия - это лицо любого музыкального сочинения, его суть , его душа .
Ребята, попробуйте объяснить, чем похожи и чем отличаются мелодии , с которыми мы познакомились на уроке.
(похожи : в любом из прослушанных сочинений присутствует мелодия - его суть, его душа;
различия : в характере , в настроении , в образах этих сочинений.)
Учитель:
Очень хорошо, спасибо, ребята, садитесь, пожалуйста.
6. Домашнее задание. Оценки.
А задание на дом вам будет такое:
а) выучить слова песни «Моя Россия»,
б) нарисовать рисунок к песне, стараясь передать красками характер мелодии и свое отношение к ней.
Текст (слова) песни «Моя Россия»
У моей России длинные косички,
У моей России светлые реснички,
У моей России голубые очи,
На меня, Россия, ты похожа очень.
Солнце светит, ветры дуют,
Ливни льются над Россией,
В небе радуга цветная -
Нет земли красивей.
Для меня Россия - белые берёзы,
Для меня Россия - утренние росы.
Для меня, Россия, ты всего дороже,
До чего на маму ты мою похожа.
Солнце светит, ветры дуют,
Ливни льются над Россией,
В небе радуга цветная -
Нет земли красивей.
Ты, моя Россия, всех теплом согреешь,
Ты, моя Россия, песни петь умеешь.
Ты, моя Россия, неразлучна с нами,
Ведь Россия наша - это я с друзьями.
Солнце светит, ветры дуют,
Ливни льются над Россией,
В небе радуга цветная -
Нет земли красивей.
Мелодия (греч. μελωδία , от μελος- напев, песня и ωδή- песня, пение) - основная мысль
музыкального произведения, выраженная одноголосным напевом, важнейшее средство
музыкальной выразительности.
Иногда какой-либо мотив, напев никак не уходит из памяти, неотступно следует за нами. Мы напеваем эту мелодию, «мурлычем» ее про себя, подчас даже не зная, что это за музыка, есть ли у нее слова, кто ее исполнил или сочинил. Просто она запомнилась нам и полюбилась.
Какая бы музыка ни звучала - песня, танец или марш, мы всегда выделяем в них
мелодию. Мелодия - это лицо любого музыкального сочинения, его суть, его душа.
Мелодия сохраняет следы своей изначальной связи с речью, стихом, телодвижением.
Подобно речи, мелодия представляет собой способ общения людей - обращение к слушателю с целью воздействовать на него. Как в мелодии, так и в речи важны высота звука, ритм, громкость, темп, тембр.
Итак, мелодия - это нечто не только осмысленное и законченное, но и выразительное, производящее приятное впечатление и обязательно эмоционально воздействующее на людей.
Главное для мелодии – возможность спеть ее или сыграть на инструменте. Она должна быть напевна, в ней не должно быть широких скачков, она движется чаще всего плавно.
Примеры различных типов мелодии можно найти уже в древней музыке.
Древнегреческое пение, средневековое церковное пение были монодичны , т.е. в них был только один главный голос, поющий мелодию.
Монодическая музыка (включая примитивные культуры, восточные культуры, европейский фольклор и григорианское пение) построена на звучании одной мелодии, с ритмическим аккомпанементом или без него; при этом мелодия может исполняться любым количеством певцов или инструменталистов и может быть окружена т.н. «подголосками» (гетерофония
).
В более поздние времена появилась полифония
– многоголосие, в котором одновременно звучат несколько мелодий.
В полифонической музыке (расцвет которой приходится на XVII в.) налицо одновременное сочетание двух или большего числа мелодий, причем каждая из них обладает определенной самостоятельностью.
Наконец, в гомофонном стиле , потеснившем полифонию в XVIII в., основой является последовательность аккордов, а в качестве мелодии часто рассматривается верхний голос (например, в хоровых четырехголосных изложениях хоралов).
Итак, мы познакомились с 4 основными способами изложения мелодии :
Монодия – один голос
Гетерофония – один голос с подголосками
Полифония – многоголосие
Гомофония – один голос главный, а все остальные играют роль аккомпанемента
Истинный исток и неисчерпаемая сокровищница мелодий - народное музыкальное творчество. Большую ценность в русском народном творчестве представляют старинные крестьянские мелодии, привлекающие величавостью, глубиной чувства.
Большинство великих произведений композиторов-классиков опирается на народные мелодии – песни и танцы.
Так, в финале 4-й симфонии П.Чайковского звучат русская народная песня «Во поле берёза стояла» и могучий и радостный народный пляс .
Обе эти темы имеют яркие мелодии.
Вопрос:
какие русские народные мелодии вы знаете?
Мелодия – самое богатое средство музыкальной выразительности. Одна и та же мелодия может выражать и печаль и радость, в зависимости от того, как и при каких обстоятельствах её исполнить.
Есть такая сказка, она так и называется: "Мелодия печали и радости".
В ней рассказывается о том, как один священник услышал прекрасную мелодию на одной свадьбе, и она показалась ему настолько глубокой и разнообразной, что он захотел, чтобы её сыграли на его собственных похоронах. Все удивились, но когда этот старик-священник умер, вспомнили его просьбу – и сыграли эту вроде бы светлую, радостную мелодию на его могиле, и услышали в ней печаль, которой не слышали прежде…
Вопрос:
какие мелодии обычно воспринимаются как грустные, а какие – как радостные?
(минорные; мажорные)
страница 1
6 класс
Тема: Мелодия – душа музыки
Мелодия (греч. μελωδία , от μελος- напев, песня и ωδή- песня, пение) - основная мысль
музыкального произведения, выраженная одноголосным напевом, важнейшее средство
музыкальной выразительности.
Иногда какой-либо мотив, напев никак не уходит из памяти, неотступно следует за нами. Мы напеваем эту мелодию, «мурлычем» ее про себя, подчас даже не зная, что это за музыка, есть ли у нее слова, кто ее исполнил или сочинил. Просто она запомнилась нам и полюбилась.
Какая бы музыка ни звучала - песня, танец или марш, мы всегда выделяем в них
мелодию. Мелодия - это лицо любого музыкального сочинения, его суть, его душа.
Мелодия сохраняет следы своей изначальной связи с речью, стихом, телодвижением.
Подобно речи, мелодия представляет собой способ общения людей - обращение к слушателю с целью воздействовать на него. Как в мелодии, так и в речи важны высота звука, ритм, громкость, темп, тембр.
Итак, мелодия - это нечто не только осмысленное и законченное, но и выразительное, производящее приятное впечатление и обязательно эмоционально воздействующее на людей.
Главное для мелодии – возможность спеть ее или сыграть на инструменте. Она должна быть напевна, в ней не должно быть широких скачков, она движется чаще всего плавно.
Примеры различных типов мелодии можно найти уже в древней музыке.
Древнегреческое пение, средневековое церковное пение были монодичны, т.е. в них был только один главный голос, поющий мелодию.
Монодическая музыка (включая примитивные культуры, восточные культуры, европейский фольклор и григорианское пение) построена на звучании одной мелодии, с ритмическим аккомпанементом или без него; при этом мелодия может исполняться любым количеством певцов или инструменталистов и может быть окружена т.н. «подголосками» (гетерофония).
В более поздние времена появилась полифония – многоголосие, в котором одновременно звучат несколько мелодий.
В полифонической музыке (расцвет которой приходится на XVII в.) налицо одновременное сочетание двух или большего числа мелодий, причем каждая из них обладает определенной самостоятельностью.
Наконец, в гомофонном стиле, потеснившем полифонию в XVIII в., основой является последовательность аккордов, а в качестве мелодии часто рассматривается верхний голос (например, в хоровых четырехголосных изложениях хоралов).
Итак, мы познакомились с 4 основными способами изложения мелодии:
Истинный исток и неисчерпаемая сокровищница мелодий - народное музыкальное творчество. Большую ценность в русском народном творчестве представляют старинные крестьянские мелодии, привлекающие величавостью, глубиной чувства.
Большинство великих произведений композиторов-классиков опирается на народные мелодии – песни и танцы.
Так, в финале 4-й симфонии П.Чайковского звучат русская народная песня «Во поле берёза стояла» и могучий и радостный народный пляс.
Обе эти темы имеют яркие мелодии.
Вопрос: какие русские народные мелодии вы знаете?
Мелодия – самое богатое средство музыкальной выразительности. Одна и та же мелодия может выражать и печаль и радость, в зависимости от того, как и при каких обстоятельствах её исполнить.
Есть такая сказка, она так и называется: "Мелодия печали и радости".
В ней рассказывается о том, как один священник услышал прекрасную мелодию на одной свадьбе, и она показалась ему настолько глубокой и разнообразной, что он захотел, чтобы её сыграли на его собственных похоронах. Все удивились, но когда этот старик-священник умер, вспомнили его просьбу – и сыграли эту вроде бы светлую, радостную мелодию на его могиле, и услышали в ней печаль, которой не слышали прежде…
Вопрос: какие мелодии обычно воспринимаются как грустные, а какие – как радостные?
(минорные; мажорные)
